Anawana Haloba er interessert i muntlige tradisjoner fra det sørlige Afrika, og i flere av sine verk utforsker hun stemmen, språket og den musikalske arven.

Den zambisk-norske kunstneren lager multimedieinstallasjoner som taler til alle sanser, også hørsel og smak. I tillegg utfordrer hun publikum til å tenke. I mange av verkene tar Haloba opp samtidens diskusjoner om Afrikas kolonihistorie.

Utstillingen presenterer et variert utvalg verk fra kunstnerskapet hennes. I tillegg har Haloba skapt et helt nytt verk – en opera – en videoinstallasjon med syngende skulpturer, som bygger på folkeoperastradisjoner fra Zambia.

På fire store dobbeltskjermer ser man zambiske chiyabilo-utøvere side om side med sangere som er basert i Oslo. Skulpturene i rommet, som synger kunstnerens egen libretto, er laget av tradisjonelle instrumenter og gjenstander som brukes i både seremonielle ritualer og matlaging. Halobas verk utfordrer oppfattelsen vår av hva opera er, og gir et nytt perspektiv som skiller seg fra operatradisjonen vi kjenner fra Italia.