Kom i påskestemning på fjellet, ved kysten – eller kanskje du foretrekker bypåske? Her får du tips til gøyale ting du kan finne på for både barn og voksne i påskeferien, så hele familien kan ha det moro!
Tips til morsomme ting å gjøre i påskeferien
Snøpåske
Påskefjellet kaller! Utnytt siste rest av vinteren på langrenn i påskefjellet, og nyt påskeføre mellom furutrær og snødekte fjell – bare husk solbriller og solkrem.
Eller er du mer glad i fart? Det er alltid god påskestemning alpinanleggene, med påskerenn, musikk og arrangementer. Avslutt dagen i solveggen på afterski med noe godt i glasset.

Påska er også høysesong for toppturer på ski. Om forholdene ligger tilrette, er det lite som slår opplevelsen av å gå opp på en topp og renne ned igjen i bare T-skjorta. Husk å sjekke skredvarselet og bli gjerne med en lokalkjent guide!
Kystpåske
Lei av vinter og snø? Trekk til Sørlandet og kom våren i møte. Vandre langs strendene, kjenn lukten av saltvann og hør bølgene slå inn mot land. Lei en kajakk og skli gjennom vannet i påskesola. Husk appelsin og kakao!
Krokus, snøklokker ... våren kommer fortere til kysten, og de små, hvite sørlandsperlene og fjordlandsbyene våkner til live igjen. Her får du virkelig senket skuldrene ...
Bypåske
Når halve befolkningen trekker til fjells i påska, blir det god plass i byene. Nyt en utepils langs havna, utforsk et spennende museum, sjekk utstillingene på de lokale galleriene og prøv en ny restaurant.
Kanskje det er nå du har tid til å utforske en by du har drømt om å dra til, eller kanskje du bare trenger tips til å finne på noe nytt i egen by? Sjekk disse gode innsidetipsene fra kulturpersonligheter i de norske byene!
Familiepåske
Mange fornøyelsesparker og dyreparker er åpne og byr på spennende påskeaktiviteter. Bli med på påskeeggjakt og prøv å løs påskekrimmysteriet i Dyreparken i Kristiansand, eller utforsk Flåklypatoppen i Alvdal. Møt dyrene på Langedrag i Nesbyen, i Bjørneparken i Flå, eller Polar Park i Bardu som også har åpent i påska.
Er det innevær? Sjekk aktivitetsprogrammet på museer og vitensentre, flere av dem har aktiviteter for barn gjennom hele påska.
Badepåske
Sugen på litt sydenfølelse? Det finnes mange badeland og deilige spa landet rundt som sørger for deilige temperaturer også i april.
Dersom du er skikkelig tøff og sola varmer litt, er du kanskje klar for å ta årets første dukkert? Varm deg opp igjen i en av de mange stilige saunaene som er kommet på innsjøer og fjorder nesten overalt i Norge.
Konsertpåske
Er våren litt for lys og lett, synes du? Sett kursen for påskens mørkeste eventyr: Inferno Metal Festival i Oslo. Hit kommer folk fra hele verden for å dyrke det beste og siste innen metal.
Det er mye som skjer i påska, skroll lenger ned og sjekk vår arrangementskalender for å finne konserter og festivaler nær deg!
Glampingpåske
Påskemorgen slukker sorgen, spesielt når du våkner opp på et unikt hotell eller til skikkelig hyttekos. Eller prøv den oppgraderte versjonen av camping, nemlig glamping!
Eller hva med å nyte påskeaften i toppen av et tre? Det finnes mange kule tretopphytter til leie rundt omkring.
Kunstpåske
Endelig kan du få tid til å gå på spennende utstillinger! Det er mange kunstperler du kan oppleve på en dagstur i Oslo-området. Norge er en kunstdestinasjon i verdensklasse, så det er mye å utforske.
Det er også deilig å ta en tur i en av de norske skulpturparkene, når de begynner å grønnes og hvitveisen står rank, for eksempel i Frognerparken eller i Ekebebergparken. Eller la byens kule street art være mål for turen?
Her er noen av de store kunstutstillingene som foregår i påsken:
- Høvikodden01.02.2026 - 20.12.2026
Merz! Flux! Pop!
Denne utstillingen er viet den tyske avantgarde-kunstneren Kurt Schwitters (1887-1948) og hans kollegaer og etterfølgere. Schwitters var en av de mest særpregede og allsidige kunstnerne i første halvdel av 1900-tallet. De kunstneriske taktikkene og strategiene han utviklet har hatt stor påvirkning på senere generasjoner. Utstillingen viser Schwitters i samspill med hans samtidige kollegaer og kunstnere han senere har inspirert i avantgarde-tradisjonen. Den franske termen avantgarde betyr fortropp. Begrepet brukes om eksperimenterende kunstnere eller retninger som opponerer mot eller forandrer tradisjonen, og om kunstnere som arbeider på tvers av kunstartene og med innovative strategier som manifest, kunstnerbøker og «mail-art». Historisk betegner avantgarden viktige bevegelser som dada, futurisme og surrealisme, som startet på slutten av 1800-tallet og endte på 1920- og 1930-tallet, og dernest den radikale innovasjonen i kunst, litteratur og mote som skjedde på slutten av 1950- og 1960-tallet, såkalt neo-avantgarde. For avantgarden er sosial og politisk radikalisme tett forbundet med kunstnerisk innovasjon. Mer enn å være stilistiske bevegelser eller «skoler» handler avantgarden om ulike holdninger til livet. Siden 2009 har Sparebankstiftelsen DnB utviklet en samling av Schwitters og hans kollegaer i nært samarbeid med Henie Onstad Kunstsenter. Samlingen er fortsatt under utvikling. Siden opprettelsen i 1968 har Henie Onstad vært et sted for avantgarden og for kunstneriske prosjekter på tvers av kunstartene. Institusjonen står i en særstilling i dette feltet i Norge. Utstillingen viser Sparebankstiftelsen DnBs samling sammen med materiale fra Henie Onstads egne samlinger og arkiv. Utstillingen åpner og skal vises permanent i Henie Onstad Kunstsenter sin nye Sal Merz, som er en helt ny utstillingssal på kunstsenteret. Salen er på 430 kvadratmeter og er skapt som en integrert del av kunstsenterets opprinnelige bygningsmasse fra 1968. Arealet har tidligere vært brukt som lager. Nå er rommene omgjort til publikumsarealer for kunst og går over to etasjer. Utstillingsrommet er tegnet av Snøhetta, og utstillingsdesignet er utviklet av kunstneren Luca Frei i samarbeid med Henie Onstad Kunstsenter. - BestillBergen14.06.2026
Kunstekspedisjonen for hele familien
Med fortellerteater, musikk og performance skapes nye eventyrlige kunstoppdagelser for små og store hvor rett er galt, stygt er fint og farlig er trygt. Denne dagen blir det utendørs skulpturvandring. Vi går sammen på oppdagelser for å finne skulpturene utenfor byggene våre – kanskje oppdager du noe du aldri har sett før. Herfra kan vi også se nærmere på hvordan byggene våre ser ut på utsiden – får du øye på hatten? Etterpå kan du fortsette til verkstedet vårt i Permanenten - her kan du bli så lenge du vil. Til dette arrangementet kan du bruke Kodepass. Hva er Kodepass? Kodepass er et gratis opplevelseshefte for barnefamilier. Kodepass hentes i resepsjonen. I Kodepasset kan du fylle inn alle utstillinger, verksteder, konserter som du kan oppleve på Kode gjennom året. I tillegg arrangeres en felles kunstekspedisjon til alle Kodes syv museer, hvor du sammen med andre kan få forunderlige opplevelser. Vårens kunstekspedisjoner: 15. februar - Permanenten, Frits Thaulow-utstillingen 19. april - Lysverket, utstillingen Kunst. Hånd. Verk. 31. mai - Stenersen, Vibeke Tandberg fotoutstilling 14. juni - Skulptur-vandring Praktisk informasjon: Alder: Passer fra 5 år og oppover. Pris: – Ordinær voksen: kr 200, - – Kode-medlem: gratis – Barn: gratis 'Oppmøte: Verkstedet på Permanenten Tid: 14. juni kl. 12 Varighet: 45 minutter. Begrenset antall plasser: husk å reservere plass. Billetten gir tilgang til alle Kode-museene hele dagen. - Trondheim01.02.2026 - 14.06.2026
Helga på Rockheim
Omvisninger, dypdykk og aktiviteter hver helg på Rockheim - alt inkludert i inngangsbilletten! Gå på egenhånd i museet, besøk restaurant Rockheim Panorama og museumsbutikken. Fast helgeprogram: Kl 11.15 Norsk populærmusikk på 40 minutter Omvisning i Hovedutstillingen Kl 12.00 Barnas rockejakt Jakt på rockeløver! Kl 13.00 Dypdykk Ta en dypere titt i utstillingen – med nytt tema hver helg Se detaljer for helgeprogram her: Det skjer - Rockheim Gratis inngang for barn under 16 år i følge med en voksen! - Os15.06.2026
Kunst og demens – tilrettelagd omvising
Omvisingane er eit tilbod til menneske med demens med følgjeperson. Desse omvisingane blir spesielt tilrettelagde for dei påmelde. Alle får sitjeplassar ved kunstverka, og erfarne formidlarar syt for ein open samtale der alle kan bidra med eigne tankar og assosiasjonar. Vi tek oss tid til kaffi og ein hyggeleg prat. Arrangementet er gratis og varer om lag 2 timar. Avgrensa antall plassar. Påmelding per e-post til [email protected] seinast torsdagen før. Omvisingane blir arrangert i samarbeid med Bjørnafjorden kommune og Den kulturelle spaserstokken. - Trondheim25.06.2026
Dobbel utstillingsåpning på PoMo!
Velkommen til dobbel utstillingåpning på PoMo! Vi åpner dørene for Ken Price – Alien Terrain i Posthallen og Catherine Opie – Mountains Don’t Know Their Names i 3. etasje, og gleder oss til å dele kunsten med deg, med gratis inngang for alle. Mountain’s Don’t Know Their Names viser nye fotografiske arbeider av Catherine Opie. Fotografiene ble til i løpet av et tre uker langt opphold i norsk vinterlandskap i 2024. Alien Terrain viser et utvalg skulpturer av Ken Price fra 1995 til 2011. Samlingen gir et innblikk i et kunstnerskap der formene virker å komme fra et annet sted, et fremmed landskap som samtidig bærer spor av noe kroppslig og nært. Mer informasjon om åpningsdagen kommer. Les mer om utstillingene på pomo.no - 09.05.2026 - 14.06.2026
Carlos A. Correia & Enrique Roura: «Under the same roof»
Utstillingen er strukturert rundt og titulert etter en samarbeidsinstallasjon som er å finne i utstillingsrommet. Taket i inngangshallen er flislagt med skjenning; et tradisjonelt trøndersk flatbrød med sukker på den ene siden. Det flislagte taket danner en mosaikk med symbolske motiver i overflaten, og på hyllene under ligger det flere stykker skjenning som besøkende oppmuntres til å ta med seg hjem. Brødet er behandlet og ikke ment til å spises, men fungerer mer som en deltakende gest: om besøkende tar med seg objektene hjem, vil verket strekke seg videre utenfor galleriets fire vegger. Skjenning er forankret i Trøndelags matkultur og fungerer her både som materiale og kulturelt referansepunkt som knytter kunstnernes ulike bakgrunner; Mexico, Portugal og Norge, sammen gjennom noe felles og hverdagslig. Brød som medium lar kunstnerne ta opp spørsmål rundt omsorg, kulturell identitet og kollektivt ansvar uten at temaene reduseres til rene illustrasjoner. Innenfor dette rammeverket presenterer Correia The Body It Returns To, en multikanals videoinstallasjon som fokuserer på intime, repetitive kroppsgester: neglebiting, kinn-tygging, knekking av knoker, hårtvisting. Gestene er filmet på nært hold og loopet; løsrevet fra identiteten til personen som utfører dem. Verket beveger seg mellom selvberoligelse og selvskading, og retter oppmerksomheten mot aspekter ved mental helse som ofte er usynlige eller stigmatiserte, og inviterer heller til empati fremfor dømming. Roura presenterer At a Point of No Convergence, en serie skulpturer laget av kobber, 3D-printet PLA og trestaver. Verkene har valgt noden - et punkt der materialer, systemer eller prosesser møtes – som sitt sentrale fokus. Ved å kombinere naturlige, industrielle og digitale materialer, undersøker skulpturene teknologiens motsetninger. Dette innebærer dens evne til å forbinde og skape innovasjon, samtidig som den bidrar til uttak, avfall og økologisk skade. Sammen undersøker de tre verkene gjensidig avhengighet og skjørhet i ulike skalaer; kroppen, det materielle objektet og det bygde miljøet. Installasjonen i inngangshallen rammer inn utstillingen både romlig og konseptuelt, og plasserer Correias og Rouras individuelle verk innenfor et felles sett av spørsmål om forbindelse, sårbarhet og ansvar. Som med skjenning - et flatbrød skapt for å følge med et måltid - inviterte kunstnerne poet og arkitekt Margrethe Aas til å bidra med et nytt dikt. Teksten er ikke en beskrivelse av utstillingen, men en inngang til den; noe som hviler på plattformen kunstnerne har bygget, og som åpner den videre. Utstillingen er støttet av Trondheim kommune, Kulturrådet og Billedkunstnernes Vederlagsfond. - Høvikodden01.02.2026 - 20.12.2026
Familieomvisning: Kunstdetektivene
Velkommen til omvisninger tilpasset barn og familier – bli med å oppklare mysteriene på Henie Onstad Kunstsenter på Høvikodden! Henie Onstad Kunstsenter er et skattkammer som rommer store verdier, historikk, og ikke minst mystiske hendelser. Samlingen inneholdt opprinnelig 100 malerier og består i dag av mer enn 8000 kunstverk. Dermed er kunstsenteret også en yndet plass for mystikk, forsvinninger og annet lureri, og vi trenger noen dyktige detektiver til å løse disse gåtene og passe på at kunsten kommer til rette. Med øye for detaljer, oppklaringsinstinkt og forstørrelsesglass ønsker vi barnas hjelp til å holde orden på fanteri og annet muffens som kan forekomme på et kunstsenter. Her dukker det stadig vekk opp nye oppdrag som kun en kunstdetektiv kan løse! Opplev kunst og mysterier sammen – møt opp klokken 12:00 på søndager og bli med å oppklare mysteriene på Henie Onstad Kunstsenter. Kunstdetektivene har egne omvisninger hver søndag fra kl. 12:00 til kl. 12:30. Ved stor pågang blir det arrangert en ekstra omvisning kl. 12:30. Det er begrenset antall plasser per omvisning. Se oversikt over hvilke utstillinger her: https://www.hok.no/arrangementer/familieomvisning Kombiner gjerne søndagen med et besøk i Labben hvor barna kan prøve seg på forskjellige kreative oppgaver. Gratis med museumsbillett, for alle under 18 år og klubbmedlemmer. - Trondheim21.06.2026
Utstillingsåpning: Rettstegninger av Esther Maria Bjørneboe
Sommerutstilling opnar søndag 21 juni kl 14, med kunstnersamtale kl 14 mellom rettsteiknar Esther Maria Bjørneboe og kunsthistorikar og konservator ved Justismuseet Eva Furseth. Av rettsteiknarar som aktive i dag står Esther Maria Bjørneboe i særklasse. Ho er kjent for stor portettlikskap og evna til å fange stemninga i rettssalen. Bjørneboe er også kjend som målar, og er innkjøpt til fleire sentrale samlingar. Paragraf § 131 i Domstollova slår fast at det ikkje er lov til å fotografere under rettsmøte. Samstundes gir forskrifta av 15.11.1985 heimel for å fråvike dette forbodet. Det er denne fortolkinga som gir rom for rettsteikning, som er eitt av dei siste felta der teikning framleis ikkje kan erstattast av fotografiet. Ei god rettsteikning vert som ein essens av det som utspeler seg i salen. Billettkjøp ved ankomst - BestillTrondheim27.02.2026 - 12.06.2026
Trilletur med omvisning og sangstund
Ta med babyen og kom på en trivelig omvisning og sangstund i Rockheims hovedutstilling! Omvisningen er lagt til rette for foresatte/besteforeldre med baby, som ønsker litt kulturelt påfyll. I forlengelse av omvisningen synger vi kjente barnesanger og gjør sangleker sammen med de små i vårt Knutsen og Ludvigsen-rom. Omvisningen og sangstunda varer til sammen ca. 1 time. Barnevogner kan tas med under omvisningen. Vi anbefaler å ha med bæresele. I 5.etasje har vi Panorama Restaurant der det er handicaptoalett med stellebord. Vi har også stellerom i 1. etasje. Ta gjerne med eget babyteppe til sangstunden. Omvisning og sangstund er inkludert i inngangsbilletten. Inngangsbillett til voksne kan kjøpes i kassa når dere kommer til Rockheim, eller på nett her. Husk å bestill plass til baby her: Trilletur med omvisning og sangstund - Rockheim - Trondheim01.06.2026 - 19.06.2026
Grafikeren Håkon Bleken
Velkommen til sommerens storsatsning, salgsutstillingen «Grafikeren Håkon Bleken». Utstillingen markerer ferdigstillelsen av Per Høiems firebinds komplette oversikt over Blekens grafikk fra 1947 og frem til hans død i 2025, ca 700 verk totalt. Hovedfokus i utstillingen er på de siste syv årene. Bleken opprettholdt en stor grafisk produksjon også i sine siste år, og mappeverket «Meditasjoner over Dantes Inferno» vil bli stående som et hovedverk fra denne perioden. Samtidig har vi funnet frem sjeldne godbiter fra galleriets gjemmer, og satt sammen en spennende avdeling med eldre arbeider. I tillegg til å gi et interessant overblikk over bredden i Blekens produksjon, er dette en enestående anledning til å sikre seg for lengst utsolgte trykk. - Trondheim12.06.2026
Utstillingsåpning Sommerutstillingene
Vi har gleden av å ønske velkommen til åpningen av fem soloutstillinger på K-U-K: Sverre Bjertnæs Ingvild Eiring Ingunn S. Ystad Veronica Lund Marianne Mo Program for kvelden: kl 18:30 Dørene åpner kl 18:45 Åpningstaler og kunstnerisk innslag kl 19:15 DJ og god stemning Fri entrè. ____________________________________________________________________ Utstillingene danner til sammen et flerfoldig portrett av samtidskunsten i Norge. Sverre Bjertnæs, Ingvild Eiring, Ingunn S. Ystad, Veronica Lund og Marianne Mo undersøker, hver på sin måte, forholdet mellom det indre og det ytre, mellom erfaring og uttrykk, materiell og mening. Til tross for ulikheter i medium, metode og tematikker, finnes det tråder som løper på tvers; en sans for det taktile og en vilje til å åpne kunsten som et rom for både refleksjon og sanselighet. Sverre Bjertnæs viser i denne utstillingen en ny serie malerier som tydelig bekrefter hans posisjon som en av samtidens mest virtuose malere. Her er det ikke bare motivene som fanger oppmerksomheten, men selve maleriet som handling, en intens utforskning av farge, strøk og komposisjon. I Ingunn S Ystads malerier utvikles billedflaten gjennom en prosess basert på lagdeling, repetisjon og forskyvning. Utstillingen undersøker hvordan farge kan fungere som en bærende struktur for rom og bevegelse over tid – noe som trer frem, forskyves og fortsetter å virke i det som er over, under og gjennom. I Ingvild Eirings dioramaer åpner det seg små, lukkede verdener – ladet med fortelling, stemning og en nesten foruroligende grad av detaljrikdom. I utstillingen Mysterier inviteres vi inn i interiører og tablåer befolket av antropomorfe mus, plassert i scener som balanserer mellom det hjemlige og det gåtefulle. Veronica Lund arbeider med dialogen i maleriet, og hvordan denne kan oversettes. I denne utstillingen undersøker hun hvordan grensene mellom grafikk og maleri overlapper hverandre. Hun trykker på tekstiler som etterhvert sys sammen i større komposisjoner og spennes til slutt opp på lerret. Hun viser også en rekke unike trykk. Marianne Mos keramiske arbeider befinner seg i skjæringspunktet mellom det funksjonelle og det skulpturelle. Formene bærer dels spor av brukskunst, men overskrider samtidig det rent praktiske og åpner for en mer sanselig og undersøkende erfaring. Til sammen skaper de fem utstillingene en samtale om hva kunst kan være – alene og i fellesskap. En sommer på K-U-K der forskjellene gir resonans, og hvor hver kunstner får lyse klart, samtidig som helheten kaster nytt lys over dem alle. Velkommen - Nevervik29.05.2026 - 13.06.2026
Ingrid Viksmo: Å tegne med tråd
Ingrid Viksmo er årets festivalkunstner under Røros Folk Festival. Med tusenvis av små sting skaper hun flater med rytme, klang og bevegelse. Ingrid Viksmo fra Tolga arbeider med trådbaserte komposisjoner. Hun syr med bomullstråd på linstoff, og stingene sys direkte og intuitivt i stoffet. Ingrid undersøker begrep som uro og intensitet, harmoni og stillhet. De tynne trådene gir mulighet å utvikle en poetisk rikdom i ørsmå nyanser. Opplev kunstutstillingen hos Kunst & Kaos - BestillTrondheim24.06.2026 - 16.08.2026
Sommer på Vitensenteret
Vi inviterer til en fantastisk sommerferie på Vitensenteret fylt med kosmiske opplevelser, spennende vitenshow og kreative verkstedsaktiviteter. Lek, læring og store oppdagelser hver eneste dag, hele sommeren! Vitensenteret er det perfekte stedet for en innholdsrik sommerferie for barn, unge og familier. Hos oss er det alltid interessant, og alltid gøy! Hva kan du oppleve hos oss i sommer? Reis til verdensrommet i vårt unike planetarium Se spektakulære filmer i kulekinoen Bli med på spennende vitenshow med kjemiske reaksjoner Delta på kreativt verksted med nye aktiviteter hver dag Praktisk informasjon: Periode: 24. juni – 16. august 2026 Åpningstider: Hver dag hele sommeren (se nettsiden vår for nøyaktige klokkeslett) Sted: Vitensenteret i Trondheim Kjøp billetter her: https://booking.vitensenteret.com/no-no/inngangsbilletter Trykk her for å se dagens program. - BestillBergen17.06.2026 - 30.06.2026
Kunstsirkel juni 2026
I juni ser vi Sønnen - Den Nationale Scene den 17. juni. Tirsdag 30. juni har vi en eksklusiv, digital samtale med Kate Pendry, legendarisk dramatiker og skuespiller. Det koster 250,- i måneden og inkluderer sosialt treff før eller etter arrangementet. Introduksjonen får du på mail før arrangementet. - Trondheim04.06.2026 - 14.06.2026
Kulturskolens sommeravslutning "Kontraster"
Vi i Trondhjems Kunstforening ønsker dere hjertelig velkommen til Kulturskolens sommeravslutning! Som tradisjon her på TKF kommer en rekke elever fra kulturskolen i alderen 8 til 20 år og stiller ut fantastisk kunst i forbindelse med sommeravslutningen sin. Her finner du tegninger, malerier, skulpturer og alt du kan tenke deg av kunst. Vi har åpent som vanlig i helgen for de som går glipp av muligheten på torsdag, og utstillingen er åpen til 14. juni. Trondheim kommunale kulturskoles historie går helt tilbake til 1911. Da ble Trondhjems musikkskole etablert av organist Oskar Skaug. Han eide skolen, og drev den sammen med sin kone Sigrid, med musikkundervisning for barn og konservatorium for voksne. I 1973 ble skolen delt opp i Trondheim kommunale musikkskole og Trøndelag musikkonservatorium. I 1998 ble tilbudet utvidet til andre kunstuttrykk og navnet ble endret til Trondheim kommunale musikk- og kulturskole (TKMK). Dette navnet ble beholdt til 2009, da dagens navn ble innført. Kåre Opdal var skolens første rektor, en pioner og foregangsmann for de kommunale kulturskolene. Han ble etterfulgt av en av sine nære medarbeidere, Vidar Hjemås, som videreførte utviklingen av skolen fra ren musikkskole til kulturskole. Trondheim kommunale kulturskole har fått anerkjennelse nasjonalt og internasjonalt både for oppnådde faglige resultat og for de samarbeidsmodeller med skoleverket for øvrig og kulturlivet ellers som er utviklet. Kulturskole for alle har vært Trondheim kommunale kulturskoles mål og motto i alle år. Skolens aktivitet er bygd på grunnidéen om at musikk- og kulturfag er like viktige som matematikk og språkfag. - Trondheim14.06.2026 - 20.06.2026
Kulturskolefest 2026
Velkommen til Kulturskolefest Kulturskolefest 2026 er Trondheim kulturskoles feststemte avrunding av skoleåret for våre 4500 elever. Elever opptrer og stiller ut på scener og arenaer over hele Trondheim – fra torg og parker til kulturhus og biblioteker – og inviterer byens innbyggere til å ta del i feiringen. Kulturskolefesten er både en hyllest til elevenes innsats og en synliggjøring av kulturskolens betydning i byens kulturliv. 14. juni- 21. juni fylles byen med musikk av mange sjangre! Visuell kunst har sin årlige sommerutstilling som starter allerede 4. juni og varer til åpningsdagen 14. juni. For detaljert program se mer info i knappen over. - Høvikodden01.02.2026 - 31.12.2026
Yayoi Kusamas Hymn of Life
Hymn of Life er en 50 kvadratmeter stor installasjon som du kan gå inn i. På sin særegne måte har Yayoi Kusama (f.1929) konstruert rommet med speil både på vegger og på gulv, noe som gjør at opplevelsen av å være i dette rommet, med pulserende lamper som forandrer farger, gir en svært original opplevelse, rom for refleksjon og en verden publikum kan speile seg selv i. Polkadottdronningen Kusama er verdenskjent for sitt univers av friske farger og viltvoksende mønstre som dekker overflater og sprer seg utover hele rom. I midten av denne grenseløse visuelle verden står Kusama selv. Hun er en unik og banebrytende kunstpersonlighet hvis arbeid i over 60 år har spilt en sentral rolle i utviklingen av samtidskunsten. Kusamas uttrykk står fremdeles som et dypt originalt bidrag til etterkrigstidens kunst, og til neo-avantgarden. Kusama finner sine motiver i den indre virkelighet. Siden hennes tid i sentrum av New Yorks avantgarde har hennes kunst kretset rundt de samme grunnleggende temaene: Fantasier om uendelighet, svimlende psykologiske rom man kan forsvinne i, og lengselen etter å bli slukt av verden. I Kusamas kunst er uendelighet både et kosmisk rom, en spirituell idé og et bunnløst psykologisk dyp. Tiltrekningen til dette store intet er preget av både lyst og angst. Installasjonen Hymn of Life ble laget spesielt for utstillingen med Yayoi Kusama på Henie Onstad i 2016. Innkjøpet av verket er nå muliggjort gjennom en storslått gave fra Sparebankstiftelsen DNB. Sjekk åpningstider for helligdager her // Gratis inngang for alle under 18 år. - Trondheim02.05.2026 - 28.06.2026
Minneutstilling INGER JAKHELLN
Velkommen til minneutstilling for Inger Jakhelln. Utstillingen er laget av hennes ektemann Olaf Jakhelln og venner, som ønsker å hedre hennes minne gjennom malerier, akvareller, monotyper og collager, som speiler hennes liv, uttrykk og betydning. Inger gikk bort 12.12.23, men minnene og avtrykket hun etterlot seg lever videre. Utstillingen kan sees ut juni. - Røros06.07.2026 - 30.07.2026
Gratis maleverksted for barn i sommer
“Mal en meter fred” er et gratis tilbud til barn på Røros i sommer. Maleverkstedet er åpent både for barn som er på besøk på Røros, og de som bor her. Du trenger ingen billett eller forhåndsbestilling - det er bare å møte opp! På Doktortjønna på Røros: 6. - 30. juli: Mandag, torsdag og lørdag kl. 12.00 - 14.00. Tilbudet er et samarbeid mellom Rørosmuseet og Kunst & Kaos. - BestillTrondheim21.03.2026 - 28.06.2026
Helger på Vitensenteret
Velkommen til en spennende dag på Trondheims kuleste opplevelsessenter! Vi tilbyr morsomme aktiviteter for store og små! I tillegg til å utforske vår interaktive utstilling kan du oppleve ulike planetarieshow og vitenshow, se filmer i planetariet, delta på forskjellige aktiviteter og verksteder. Trykk her for å se dagens program. - Trondheim06.06.2026 - 13.06.2026
Utstilling FREDsfestivalen 2026 #Tiril Valeur
Tiril Valeur, kjent for sine inspirende og "to the point" plakater, spesifikt i forbundelse med FOLKEMORDET på GAZA, der hun i alle fall ukentlig har publisert disse. Se hennes instagramkonto: https://www.instagram.com/tiril.valeur/. FREDsfestivalen 2026 har trykket opp 40 av hennes plakater og stiller dem ut på Feministhuset. På åpningen 6. juni vil Ole Roger Berg fra Internasjonalt utvalg i LO fremføre en solidaritetsrapp for et fritt Palestina. Det blir enkel servering! Utstillingen kan sees lørdag 6 juni og lørdag 13 juni og på onsdag 10. juni mellom fra kl 10-14. 15. juni er siste dag for Feministhuset på overstående adresse, Utstillingen vil vandre over til det nye Feministhuset, i Innherredesveien 4 og vi ha en nyåpning (vernissage) og finissage der til høsten. Plakatene selges til en overkommelig pris og inntektene vil gå direkte til NORWAC - Trondheim07.06.2026 - 20.06.2026
#FREDsutstilling i Tårnbunkeren på Ladehammerkaia
16 kunstnere stiller ut: Natalie Field Berit Rusten Tiril Havdal Mina Paasche Meysam Hosssein/ Krysinka Loan TP Hoang Sofie Clausager Sørensen Karin Lindel s.a.b.a (Silvia Amancei og Bogdan Amnu), Arnfinn Killingtveit Silvia Ricci Håvard Løvnes Elin Rusten Inpas: Leticia Balzi, Pilar del Puerto Hernández, Samuel Perea, Nuria Rey, De Andrés, Xirou Xiao, Mar Castillejo og Rut Martín. Verk av deltakere fra Kulturskolen stiller ut. De har fått veiledning av Peter Sutton og Bella da Silva Buxbom mf fra Kulturskolen. På åpningen 7. juni kl 1300 synger Svartlamon Damekor fra FREDsverket, et spesialverk i tre deler "Håpet hviler i sine fjær". Sannsynligvis inne i den store megafonen ved inngangen til Ormen Lange, så det er der utstillingen åpner. I en liten megafon vil Russ for Fred fra Levanger holde en appell. Utstillingen vil være åpen 7. juni, 13 juni, 14 juni og 20 juni. Alle dager fra 1300-1600. 20. juni kl 1500, på Finissagen, vil Raw Dansekompani dansekompani danse verkene ut fra krigens skygger. NB: Besøkende skal bruke lommelykter for å se verkene. Disse vil arrangørene dele ut og samle inn. I forkant av utstillingen i tårnbunkeren gikk det ut en OPEN CALL. Her følger noe av teksten i utlysningen: Hovedarena for utstillingen er de historiske Spissbunkerne ved Ladehammerkaia. Bunkerne ble bygd av tyskerne under krigen, og står i dag på stedet som krigsminner og tause vitner til krig, beskyttelse, invasjon og motstand. Tema: SAMTID, FRED OG FRIE ORD Vi lever i en brytningstid der fundamentet for fred og ytringsfrihet utfordres. Vi søker derfor kunstverk som utforsker fredens mange fasetter i vår samtid, og nødvendigheten av å kunne ytre seg fritt. Hvor viktig er ytringsfriheten for fred? Hvordan bevarer vi dialog i en mørkere tid. - BestillTrondheim03.05.2026 - 30.08.2026
Omvisning i Riksregaliene
Bli med på en vandring i Riksregaliene i Erkebispegården og opplev kongekronen, dronningkronen og resten av de norske kronjuvelene. Riksregaliene er monarkiets viktigste symboler, og tas i dag frem ved monarkens signing og bortgang. Praktisk Omvisningen inngår i inngangsbilletten til Riksregaliene og Museet Erkebispegården eller fellesbilletten (Riksregaliene, Museet Erkebispegården og Nidarosdomen). Omvisningen foregår på norsk. - Nevervik10.07.2026 - 08.08.2026
Sommer i galleriet - Kunst & Kaos
Årets sommerutstilling hos Kunst & Kaos: Sommer i galleriet Kunstutstilling 10. juli - 8. august 2026 Opplev sommerens kunstutstilling hos Kunst & Kaos! Stort utvalg av norske kunstnere: grafikk, malerier, skulpturer og kunsthåndverk. Denne sommeren har vi utrolig mye nytt å presentere for dere! Vi holder åpent hver eneste dag gjennom sommeren. Her er det lov å bruke god tid, stille spørsmål, oppdage nye favoritter – og kanskje ta med seg litt kunstglede hjem. Salg rett fra vegg. - Nevervik10.07.2026
Møt kunstneren Hermund Storsæter i galleriet!
Fredag 10. juli åpner årets sommerutstilling Sommer i galleriet hos Kunst & Kaos – og samme dag får vi storfint besøk av kunstneren Hermund Storsæter. Hermund fyller bilen med kunst og kjører hele veien fra Grimstad til Røros. I bagasjerommet har han grafikk, veggskulpturer og små stående personligheter i tre. Resultatet? En deilig bidrag til årets sommerutstilling hos Kunst & Kaos - med glimt i øyet, lune observasjoner og massevis av finurlige detaljer å oppdage. Fredag 10. juli er det NATTÅPENT på Røros. Kunst & Kaos holder åpent fra kl. 11.00–22.00, og mellom kl. 16.00 og 18.00 kan du møte Hermund Storsæter i galleriet. Her blir det mulighet til å slå av en prat, se et stort utvalg arbeider – og kanskje finner du også en ny favoritt og ta med hjem. - 08.06.2026 - 27.06.2026
Utstilling med 50 kunstnere
Velkommen til utstilling med ca 50 av våre dyktige kunstnere. Vi er stolt av å presentere mange lokale kunstnere. og spesielt kvinnelige kunstnere som er så dedikert til kunsten. Blant dem er Ingun Dahlin, Aina Flatjord-Nilsen, Kristin Børresen, Anne Lise Slettås, Åse Juul, Ayla Prince, Rita Lier, Kjersti Stokke, Liudmyla Rotkina, Toril Krangnes, Åse Fagervik, Tove Løvli, Elena Leth Olsen, Elin Rødahl Thingnes, Åshild Karevoll m/fler. Også utstilling med Elling Reitan, Børge Strand, Geir Nymark, Kristian Finborud, Eva Harr, Jan Harr, Gro Mukta Holter, Tina Tobiassen, Elisabeth Werp, Yvonne Jeanette Karlsen, Yvonne Wartiainen, Ronald West, Stein Ræstad, Rino Larsen, Barnlig, Alexander Stub, Bjor Grønner, Svein Erik Larsen, Tom Erik Andersen, Nina Dahl m/fler. - BestillTrondheim10.06.2026 - 20.09.2026
Utstilling: Inger Sitter. Naturfølelse.
Sommeren 2026 ønsker Trondheim kunstmuseum varmt velkommen til en utstilling med en av landets fremste malere innen lyrisk abstrasksjon: Inger Sitter (1929-2015). Inger Sitters unike evne til å uttrykke natur, stemninger og følelser gjennom farger og penselstrøk, har gjort navnet hennes til et av de største i norsk kunst. Nå har du sjansen til å oppleve slående malerier fra hele hennes kunstnerskap! Velkommen til Trondheim kunstmuseum. - Bergen27.06.2026 - 01.08.2026
Sommerutstilling 2026 på Bergen Contemporary
Vi gleder oss til å åpne dørene for årets sommerutstilling, lørdag den 27.juni kl 11:00-16:00. Her kan du oppleve et bredt spekter av spennende ny kunst fra årets tre hovedkunstnere: PatImperfect, Siri Røiseth og Maja Berglund. I tillegg viser vi både nye og eldre kunstverk fra noen av galleriets anerkjente kunstnere, som Martin Whatson, Pushwagner, Guttestreker, Alvilde Jerpseth, MASARATI, Lavrans Borgen, AFK, Bjor, Bjarne Melgaard, SORRY, Martin Schreiner +++ Utstillingen er en rullerende utstilling i gjennom sommeren og eter hvert som verk selges vil ny kunst pryden veggene som du kan ta med hjem allerede samme dag. I tillegg til flere nye verk (og noen gamle favoritter!), kjører vi på med en GIVEAWAY på åpningsdagen! Kom før kl. 11:30, så får du et lodd – og sjansen til å vinne et av tre gavekort på 1000kr som du kan bruke på kunst eller innramming hos oss. Alt du trenger å gjøre er å møte opp, så fikser vi resten. Vi trekker vinnerne kl. 11:45 – kanskje er det nettopp du som stikker av med premien? VERNISSASJE 27. juni 11:00 – 16:00 Damsgårdsveien 14 Enten det blir sol eller regn, fylles sommerutstillingen med kunst, musikk og noe godt å bite i – og kanskje finner du noe som frisker opp hjemmet før ferien. Håper å se deg her! - BestillEidsvoll Verk01.05.2026 - 30.09.2026
Demokratisenteret Wergelands Hus ved Eidsvoll 1814
Med nye og spennende og ikke minst innovative grep som skaper rom for opplevelser og refleksjon inviteres du med på en reise fra 1814 frem til i dag, med blikk inn mot framtiden. Utstillingen tematiserer våre felles utfordringer, muligheter og ansvar som aktive samfunnsborgere. Den nye utstillingen er det første store steget i en omfattende fornyelse av Eidsvoll 1814 sitt demokratisenter. Den historiske delen av utstillingen byr på et lærerikt tillegg til besøket i Eidsvollsbygningen, og passer for alle besøkende. I utstillingens største sal tar man steget inn i samtiden. Her inviteres særlig unge i alderen 15–20 år til å utforske trusler mot folkestyret og utfordringene demokratiske idealer står overfor i dag. Utstillingen tar i bruk spennende formidlingsgrep for å være aktuell og relevant. Det er lagt vekt på å skape rom for både opplevelser og refleksjon. For å tilby våre unge publikummere en spennende og nyskapende museumsopplevelse, har Eidsvoll 1814 samarbeidet tett med gode utstillingsdesignerne i danske YOKE. Du kan lese mer om utstillingen her Offentlig transport Fra Oslo S går det tog til Eidsvoll Verk hver halvtime, og turen tar ca. 30 minutter. Herifra er det en flott spasertur på ca. 20 minutter om du har lyst til å gå - om ikke kan du ta korresponderende buss som er inkludert i bussbilletten direkte til Eidsvoll 1814. Velkommen! Medlemsoppføring fra Visit Greater Oslo - Snåsa03.02.2026 - 28.01.2028
Gïejide goerebe – Vi følger sporene (Saemien Sijte)
Gjennom historien har fortellingene om sørsamene i stor grad blitt skrevet av utenforstående. I denne utstillingen på Saemien Sijte er det vi selv som formidler vår historie, med egne stemmer og perspektive. Hovedutstillingen "Gïejide goerebe – Vi følger sporene" tar publikum med på en reise gjennom sporene etter samisk tilstedeværelse, slik de kommer til uttrykk i arkeologiske funn og skriftlige kilder. Like viktig er de historiene som har levd videre gjennom tradisjon, joik og muntlig overlevering. Sørsamisk kultur er ikke bare historie – den er levende og i stadig utvikling, formet gjennom århundrer med tilpasning og endring. Tidslinjen Utstillingen begynner da isen smeltet for 14000 år siden, og viser hvordan felles kulturarv – som helleristninger/bergkunsten – også er en del av samisk forhistorie. Med utgangspunkt i en tidslinje som starter rundt 12 000 år før vår tidsregning, forteller vi hvordan samisk identitet, språk og kultur etter hvert vokser frem. Underveis løftes sentrale arkeologiske funn og historiske hendelser fram, helt fram til vår egen tid. Gjenstander og kulturarv I denne utstillingen fårvi endelig vise frem vår kulturarv som er bevart i gjenstandssamlingen. Her vises både deler av den opprinnelige samlingen, gjenstander som er tilbakeført gjennom prosjektet «Bååstede», samt objekter som er donert til museet i senere tid. Vi bruker også digitale virkemidler i formidlingen. Utstillingen er bygd opp slik at deb passer ulike målgrupper og forkunnskaper, og gir mulighet for fordypning i temaer etter interesse. Sørsamisk i sentrum Tekster og lyd presenteres på 3 språk; sørsamisk, norsk og engelsk, med sørsamisk som hovedspråk. Det har vært et bevisst valg å gi det sørsamiske språket en tydelig plass – både visuelt og auditivt – i utstillingen. I utstillinga kan du også oppleve sørsamisk vuelie, joik, gjennom en egen lyttestasjon med gamle arkivopptak. Skapelsesmyten En rød tråd i utstillingen er den samiske skapelsesmyten, nedskrevet av den sørsamiske presten og forfatteren Anders Fjellner (1795–1876). Fjellner er særlig kjent for å ha gitt samene et nasjonalepos. Skapelsesmyten minner oss om menneskets ansvar for naturen og viktigheten av å ta vare på den – også for dem som kommer etter oss. Saemien Sijte er et sørsamisk museum og kultursenter i Villmarkskommunen Snåsa, som ligger midt i hjertet av det sørsamiske området. Museet er åpent tir, ons og fre: 11:00 - 15:00, tor: 12:00 - 18:00, med utvidet åpningstider i sommersesongen: hver dag fra 11-17. Velkommen til den permanente utstillingen på Saemine Sijte. - BestillStavanger01.02.2026 - 29.12.2026
Bibliofilia - En utstilling om bokbinding på IDDIS
“Don't judge a book by its cover” heter det på engelsk. Men i utstillingen Bibliofilia er det nettopp det alle gjør. For har mennesker noen gang tenkt på hvordan en bok er satt sammen? Er den limt eller sydd i ryggen? Er omslaget av papp eller kanskje skinn? Er det en maskin eller en håndverker som har laget den? I utstillingen Bibliofilia kan besøkende lære mer om bokbindingens historie og endringene som har skjedd i faget. Publikum kan se eksempler på ulike typer innbindinger, alt fra kunstnerbøker og deluxe innbindinger fra de siste årene, til unike innbindinger laget av pergamenter fra 1400-tallet. Alle kan også få prøve deg på håndverket selv! Bibliofilia: kjærlighet for bøker [fra gresk biblion 'liten bok'; og philia 'kjærlighet']. Utstillingen er sponset av Sparebankstiftelsen SR-bank. - Høvikodden01.02.2026 - 19.12.2026
Offentlig omvisning Henie Onstad
Jo mer du vet om kunst, desto morsommere blir det! La Henie Onstads formidlere ta deg med inn i de aktuelle utstillingene. Kunstsenteret tilbyr offentlige omvisninger hver eneste søndag kl 13. Omvisningen er inkludert i museumsbilletten og gratis for klubbmedlemmer og alle under 18 år. Velkommen! Det er ikke offentlige omvisninger i juli. Se utstillingsprogram her - BestillStavanger04.02.2026 - 26.01.2028
Kunsthistoriske foredrag på Stavanger kunstmuseum
Program for våren 2024 Holger Vagn Koefoed foreleser om Lars Hertervig 14. februar Lars Hertervig – hans liv og hans kunst: Holger Vagn Koefoed (f. 1945) er en norsk kunsthistoriker og lektor ved Norges Musikkhøgskole. Han er òg førsteamanuensis ved Kunsthøgskolen i Oslo / Fakultet for visuell kunst. Koefoed har skrevet en rekke bøker om forskjellige kunstnere og ved denne anledningen vil han forelese om vår egen Lars Hertervig. Hva gjør kunsten når verden går under ved Trond Borgen 6. mars 2024 Dypdykk i to av verdens største kunstutstillinger, Veneziabiennalen og Documenta i Kassel 2022. Om vi vender oss mot to av verdens største kunstutstillinger i 2022, Veneziabiennalen og Documenta i Kassel, kan vi oppleve to motpoler i samtidskunsten: · den introverte, den som søker inn mot menneskets sinn og dype underbevissthet, · den ekstroverte, den som vender seg direkte mot samfunnets problemer og søker løsninger. Trond Borgens forelesning ser nærmere på disse kontrastene, og han vil også rette et historisk blikk på begge utstillingene. Verden blir aldri den samme? Verden rundt oss synes å gå helt av hengslene, og reaksjonene spenner fra apokalyptisk pessimisme til sinne og samling om skjerpet kamp. Er kunsten i slike tider en fattig trøst? Eller rommer den optimisme og kraft til ikke bare å utholde, men også å forbedre vår situasjon her på jorden? Fra modernismen til det kontemporære ved Gunnar Danbolt 10. april Det karakteristiske for modernismen, som i Norge hadde sitt høydepunkt på 1960-tallet, er at bildet, enten det er abstrakt eller figurativt, utgjør sin egen estetiske virkelighet, som er tilstrekkelig i seg selv. Mens det som kom etter – ofte kalt det kontemporære (eller samtidige) – er opptatt av forholdet mellom kunstverk og betrakterne. Det gjelder både for performance, installasjoner eller konseptuelle arbeider etc. Jeg skal gå nøye inn på hva som karakteriserer denne nye og ofte vanskelige kunsten ved hjelp av flere eksempler. En konsekvens av dette var at kunsten igjen fikk et budskap – ofte noe dunkelt og kryptisk, men i flere tilfeller relativt klart. Denne moderne kunsten startet i 1970-årene, men ble først vanlig i bred skala i 1990-årene. Hvis du ikke får meldt deg på via billettlenken, kontakt: Eli Frøyland Olsen: [email protected], telefon: 918 35 972. - Trondheim13.06.2026 - 13.09.2026
Utstillinger med Bjertnæs, Ystad, Eiring, Lund og Mo
Fem stemmer og en sommer på K-U-K. Gjennom sommeren åpner vi dørene til fem individuelle soloutstillinger som til sammen danner et flerfoldig portrett av samtidskunsten i Norge. Sverre Bjertnæs, Ingvild Eiring, Ingunn S. Ystad, Veronica Lund og Marianne Mo undersøker, hver på sin måte, forholdet mellom det indre og det ytre, mellom erfaring og uttrykk, materiell og mening. Til tross for ulikheter i medium, metode og tematikker, finnes det tråder som løper på tvers; en sans for det taktile og en vilje til å åpne kunsten som et rom for både refleksjon og sanselighet. Sverre Bjertnæs viser i denne utstillingen en ny serie malerier som tydelig bekrefter hans posisjon som en av samtidens mest virtuose malere. Her er det ikke bare motivene som fanger oppmerksomheten, men selve maleriet som handling, en intens utforskning av farge, strøk og komposisjon. I Ingunn S Ystads malerier utvikles billedflaten gjennom en prosess basert på lagdeling, repetisjon og forskyvning. Utstillingen undersøker hvordan farge kan fungere som en bærende struktur for rom og bevegelse over tid – noe som trer frem, forskyves og fortsetter å virke i det som er over, under og gjennom. I Ingvild Eirings dioramaer åpner det seg små, lukkede verdener – ladet med fortelling, stemning og en nesten foruroligende grad av detaljrikdom. I utstillingen Mysterier inviteres vi inn i interiører og tablåer befolket av antropomorfe mus, plassert i scener som balanserer mellom det hjemlige og det gåtefulle. Veronica Lund arbeider med dialogen i maleriet, og hvordan denne kan oversettes. I denne utstillingen undersøker hun hvordan grensene mellom grafikk og maleri overlapper hverandre. Hun trykker på tekstiler som etterhvert sys sammen i større komposisjoner og spennes til slutt opp på lerret. Hun viser også en rekke unike trykk. Marianne Mos keramiske arbeider befinner seg i skjæringspunktet mellom det funksjonelle og det skulpturelle. Formene bærer dels spor av brukskunst, men overskrider samtidig det rent praktiske og åpner for en mer sanselig og undersøkende erfaring. Til sammen skaper de fem utstillingene en samtale om hva kunst kan være – alene og i fellesskap. En sommer på K-U-K der forskjellene gir resonans, og hvor hver kunstner får lyse klart, samtidig som helheten kaster nytt lys over dem alle. - Trondheim24.06.2026 - 27.06.2026
Utstilling - Urban dyrking
Savner du en hage? Få tips til hvordan du kan plante på en pallekarm på en balkong eller et annet område av hjemmet ditt? Hvilke vekster passer ekstra godt? Og kanskje noen av dem vil være ekstra tiltrekkende for summende humler? Urban dyrking er et prosjekt drevet av Trondheim kommune, Voll gård og Bybonden. Her kan alle kunne finne inspirasjon til å dyrke selv. inspireres til å dyrke slev. Matdyrking i byen er ikke bare positivt for klima og miljø, men kan også øke enkeltpersoners livskvalitet og være en kilde til samhold i lokalsamfunnet. Du finner utstillingen ved Torvscenen. Tilgjengelighet: Arrangementet er gratis Arrangementet er rullestoltilgjengelig Ved spørsmål ta kontakt på Facebook, eller send en e-post til [email protected] - Hagan01.02.2026 - 23.08.2026
Utstilling: Markus Lüpertz - fortidens fremtid
Opplev en av Tysklands mest markante samtidskunstnere, Markus Lüpertz (f. 1941), i den første omfattende presentasjonen av hans kunstnerskap i Norge. Takket være entreprenør og kunstsamler Reinhold Würths langvarige engasjement for kunsten har Galleri Würth siden åpningen i 2003 kunnet vise en rekke utstillinger med fremtredende tyske samtidskunstnere. Nå er vi stolte av å presentere Markus Lüpertz – fortidens fremtid (21.9.2025–23.8.2026), en utstilling som spenner fra 1960-tallet og helt frem til 2020-tallet. Sammen med kunstnere som Georg Baselitz og Anselm Kiefer regnes Markus Lüpertz blant de mest betydningsfulle tyske etterkrigskunstnerne. Han hadde stor innflytelse på maleriets utvikling, ikke bare i Tyskland, men også i Europa – inkludert Norge. Denne generasjonen opponerte mot de minimalistiske og nonfigurative retningene som dominerte 1960-tallets kunstscene. Lüpertz vendte i stedet tilbake til kunsthistorien og det figurative maleriet, og utviklet et særegent billedspråk der figurativt og abstrakt møtes i kraftige penselstrøk, sterke farger og monumentale formater. Hans formspråk er dypt forankret i klassisk kunst, men han anvender tidløse virkemidler til å kommentere samtiden – alltid uten å miste det universelle perspektivet av syne. Dette kjennetegner hele hans varierte kunstnerskap. Fra de tidlige eksperimentene med dityrambene, via Stil-maleriene og motivkretsen knyttet til Tyskland, til senere arbeider inspirert av klassiske og mytologiske temaer rommer utstillingen Fortidens fremtid alt fra krigstraumer og antikkens fortellinger til kristen ikonografi og refleksjoner over kunstens rolle i dag. Det er alltid gratis inngang til utstillingen. Hver ordinære søndag klokken 13.00 er det gratis søndagsomvisning i utstillingen. - BestillBergen15.06.2026
KUNSTØYEBLIKKET PÅ KODE
Kode ønsker å bety noe for enkeltmennesker i alle livets faser. Vi tilbyr derfor gratis omvisninger for hjemmeboende mennesker med demens. Gjennom tilrettelagte omvisninger vil vi bidra til meningsfulle opplevelser for de besøkende. En trenger ingen forkunnskap for å være med. To erfarne formidlere sørger for en åpen og inkluderende samtale der alle bidrar med tanker og assosiasjoner om kunstverkene. I omvisningen bruker vi Kunstøyeblikket som metode. Det er en måte å møte kunstverkene med fokus på her og nå. Metoden består i å ta fantasien, assosiasjoner og sansene aktivt i bruk. I dialogen stiller vi åpne spørsmål som kan gi mange ulike innganger til kunstverket. Museet er stengt for annet publikum under omvisningen. Besøket avsluttes med en hyggelig prat og en kopp kaffe/te. Hjertelig velkommen! Praktisk informasjon Tid: Mandager kl. 11.15–13 (se program for datoer) Sted: Kode kunstmuseer i sentrum Antall: Maks 12 deltakere (inkludert ledsagere) Pris: Gratis Påmelding: Send e-post til [email protected] Påmelding må sendes senest innen torsdagen før omvisningen PROGRAM FOR VÅREN 2026 26. januar: Rasmus Meyer: Edvard Munch Munchs portretter i Rasmus Meyers samlinger 16. februar: Permanenten: Frits Thaulow Friluftsmaleri på 1800-tallet 16. mars: Permanenten:Frits Thaulow Friluftsmaleri på 1800-tallet 20. april: Lysverket: KUNST.HÅND.VERK 11. mai: Lysverket: KUNST.HÅND.VERK 15. juni: Stenersen: Vibeke Tandberg. De lever Samtidskunst fotografi - Trondheim10.01.2026 - 14.06.2026
Helga på Rockheim
Omvisninger, dypdykk og aktiviteter hver helg på Rockheim - alt inkludert i inngangsbilletten! Gå også på egenhånd i museet, produser elektronisk musikk i Lydlab, besøk restaurant Rockheim Panorama og museumsbutikken. Fast helgeprogram: Kl 11.15 Norsk populærmusikk på 40 minutter Omvisning i Hovedutstillingen Kl 12.00 Barnas rockejakt Jakt på rockeløver! Kl 13.00 WE <3 YOU En omvisning om fans Kl. 14.00 Musikkquiz Se detaljer for helgeprogram her: Det skjer - Rockheim Gratis inngang for barn under 16 år i følge med en voksen! - 14.06.2026
Finissage: Omvisning og åpen samtale med kunstner Carlos A. Correia
Finissage: Omvisning og åpen samtale med kunstner Carlos A. Correia Søndag 14. juni kl. 13:00 Velkommen til siste dag av duo-utstillingen «Under the same roof» av Enrique Roura og Carlos A. Correia. Dette er BABELs siste utstillingsdag for vårsemesteret, og vi markerer avslutningen med en kunstnersamtale med Carlos A. Correia. Vi inviterer til en uformell omvisning der vi beveger oss rundt i utstillingen og åpner for spørsmål, refleksjoner og innspill underveis. «Under the same roof» er strukturert rundt en samarbeidsinstallasjon i inngangspartiet, der taket er flislagt med skjenning, som er et tradisjonelt trøndersk flatbrød. Verkene i utstillingen undersøker gjensidige avhengigheter og skjørhet i ulike skalaer: kroppen, det materielle objektet og det bygde miljøet. Gjennom video, skulptur og installasjon tar verkene opp spørsmål om omsorg, kulturell identitet, sårbarhet og kollektivt ansvar. Denne finissagen er en anledning til å gå tettere på prosess og tematikk, og til å delta aktivt i samtalen. Arrangementet er åpent for alle, og det kreves ingen forkunnskaper. BABEL er åpent kl. 12–16. Samtalen starter kl. 13 og varer i ca. 45 minutter. Det er mulig å komme og gå underveis. Velkommen! - 18.06.2026
Utstillingsåpning: Blekens utvalgte: Kunstnerens egen samling
Torsdag 18. juni kl.18.00 inviterer Trondheim kunstmuseum til å bli kjent med en ny side av Håkon Bleken! Vi viser nå hans imponerende og private kunstsamling med verk av blant andre Håkon Gullvåg, Tore Bjørn Skjølsvik, Lars Tiller, Roar Wold, Arne E. Holm, Else Hagen, Peder Balke, Edvard Munch og Picasso. Til åpningen kommer også vokalduoen Lift med Sissel Vera Pettersen og Randi Pontoppidan. Velkommen til Håkon Bleken senter for en sommerlig åpning! - Trondheim20.06.2026
HVEM VAR MAREN LUND? Åpning av salgsutstilling.
HVEM VAR MAREN LUND? Keramikkutstilling i dialog med folkemuseets store Hans Nissen-samling. Periode: 20.6.-13.9.2026. Salgsutstilling. Bente Aarskog, Edith Thomassen og Anne Baardsgaard har arbeidet med denne utstillingen i to år. De har latt seg inspirere av Hans Nissen- gårdens samling av bruksgjenstander fra tidsrommet ca. 1700 – 1920, og har spesielt sett på samlingen av keramikk; steingods og porselen. I tillegg har de vært opptatt av det lille papirklippet tilegnet Maren Lund. Anne og Edith har utsalg/verksted på Sverresborg Trøndelag Folkemuseum. Gratis inngang på museet hele dagen! Foto: Erik Børseth. (Fra miljøutstillingen i Hans Nissen-gården, Sverresborg Trøndelag Folkemuseum.) - Trondheim11.06.2026 - 13.09.2026
Daglig omvisning på folkemuseet i Trondheim.
1. juni - 13. september. Mandag - søndag, kl. 13.00. I sommersesongen kan du bli med på en daglig omvisning - ALLE dager - kl. 13.00! Omvisningen er inkludert på inngangsbilletten. Museets omviser tar deg med på en spennende time gjennom blant annet våre nydelige bygdetun, opp på borgen og inn i den nydelige stavkirken fra middelalder. Omvisning foregår på norsk eller engelsk, alt etter behov. Og du - omvisningen foregår med selv bare en deltaker! Bruk sjansen og få et dypdykk i historien sammen med våre veldig dyktige formidlere. - Trondheim30.05.2026 - 30.08.2026
8 store utstillinger, bla. minneutstilling for Fotograf Roar Øhlander
500 KVM FOTOGRAFI PÅ NYHAVNA I TRONDHEIM. STRANDVEIEN 100. LØRDAG OG SØNDAG 13:00 - 16:00 Utstillingen inneholder bilder fra følgende fotografer: Minneutstilling Roar Øhlander Eir-Jørgen Bue Arne Haugen. Architechture Of War. Morten Waagø. Sobrevivencia. Qader Faraji. Grenseland. Øivind Haugen. Flyktig. Eili Skaar. Surrounded By Silhouettes. - Trondheim12.06.2026 - 14.06.2026
Avgangsutstillingen 2026
AVGANGSUTSTILLINGEN 2026 - NORSK FOTOFAGSKOLE Norsk Fotofagskole åpner dørene for årets avgangsutstilling, tre dager fylt med fotografi, film, kunst, bøker, installasjoner og sterke visuelle fortellinger. Studentene utviklet personlige prosjekter som spenner fra det dokumentariske og intime til det eksperimentelle og konseptuelle. Resultatet er en utstilling med mange ulike uttrykk, perspektiver og stemninger, vist i skolens rå industrilokaler midt i Trondheim. I tillegg blir det foredrag og presentasjoner med studentene på Foto Prosjektutvikling, Masterclass både fredag og lørdag, hvor de deler prosjekter, prosesser og arbeidene de har utviklet det siste året. Lørdag fra kl. 19 er det fest, da har vi bar, food truck, DJ og rå stemning! (18+) PROGRAM Fredag 12. juni, kl. 15.00–19.00 • Masterclass-presentasjoner • Avgangsutstilling - åpent galleri • Bar og café Lørdag 13. juni, kl. 13.00–16.00 • Masterclass-presentasjoner • Avgangsutstilling - åpent galleri • Bar og café // Lørdag 13. juni, kl. 19.00–02.00 (18+) • Fest • DJ • Food truck og bar • Avgangsutstilling - vernissage Søndag 14. juni, kl. 12.00–16.00 • Avgangsutstilling - åpent galleri • Café - gratis inngang alle dager Dette blir en helg for alle som er interessert i fotografi, film, kunst og visuell kultur. Les mer og se program på: avgangsutstillingen.no - Trondheim29.05.2026 - 28.06.2026
Utstillingen «I hånda, hodet og hjertet» – KVAE & BARK
KVAE & BARKs utstilling «I hånda, hodet og hjertet» er åpen på TSSK. Hver dag kl. 13 ringer matklokken. Da åpnes et nytt glass fra kunstnernes matlager, og publikum inviteres til å smake på dagens råvare. Råvarene er sanket, lagret og foredlet av kunstnerne, og slik inviteres publikum til å bli kjent med landskapet gjennom ganen. Gratis inngang. KVAE & BARK er kunstnerduoen Karoline Sætre og Øyvind Novak Jenssen. De bor og arbeider på Rognli i Trysil, med prosjekter som beveger seg mellom sanking, måltider, installasjon og samtidskunst. De har tidligere vist arbeider blant annet ved Nasjonalmuseet og UKS – Unge Kunstneres Samfund. I utstillingen arbeider de med råvarer, ritualer og kunst som en forlengelse av livet. Treverk, tørkede planter, lydverk, lukt, smak og materialer fra landskapet inngår i et rom der kunst, hverdagsliv og natur glir over i hverandre. Besøkende kan bevege seg gjennom rommet, sette seg ved et fallent seljetre, lese, hvile og smake.
På utkikk etter flere tips til hvor du kan reise om våren? Få ti tips til herlige våropplevelser!
Pssst! Ikke glem påskekrimmen
Bli inspirert
Lysten på å gjøre det beste ut av påska? Her finner du vårlige tips og inspirasjon.






















































































































